O Surgimento do Design Profissional e o Exemplo de Raymond Loewy

Este Blog faz parte do projeto Estudos sobre Design. Seu conteúdo foi desenvolvido a partir de seminário da disciplina Introdução ao Estudo do Design, vinculada ao curso de Bacharelado em Design da UFRN (Universidade Federal do Rio Grande do Norte), sob orientação do Prof. Dr. Rodrigo N. Boufleur.
Link para a Homepage do Projeto: www.estudossobredesign.blogspot.com.br
Integrantes/Desenvolvedores: Cibele Barros Costa (cibelebcosta@msn.com), Daiana Martins de Araujo (daianamart@hotmail.com), Isadora Veras Lobo de Paiva (isaveras@hotmail.com), Priscila Cristiane Bandeira de Melo (pribmrn@gmail.com)

Quando tudo começou

Primeira Guerra Mundial

Houve um grande estímulo para expansão da capacidade produtiva devido a guerra.

Explosão de Consumo

Se a produção crescia, o consumo da população acompanhou esse fato. Isso fez as empresas buscarem métodos para diminuir gastos e aumentar as vendas.

Recessão

A partir de 1927, muitas empresas faliram ou foram compradas e a recessão tomou conta da América.

Competitividade

As empresas que sobreviveram aos tempos difíceis passaram a ter alta competitividade e isso as incentivou buscar formas de melhorar seus produtos. Aí entra os designers...

Primeiros designers profissionais

Aqueles que no futuro seriam chamados designers começam a trabalhar dentro das empresas


Conheça sobre designers norte-americanos Conheça sobre designers europeus

Surge um designer que iria surpreender o mundo


Conheça sobre Raymond Loewy

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terça-feira, 15 de novembro de 2016

Raymond Loewy - Projetos

Raymond Loewy - Projetos

 Geladeira Coldspot


 

  Um exemplo de sucesso da carreira de Raymond Loewy foi a geladeira Coldspot, um dos primeiros modelos de geladeira doméstica, comercializada nos anos 30 pela Sears. Seus painéis e molduras eram estruturados de forma antiquada ainda e uma maçaneta de má qualidade completavam o conjunto. Além de que as prateleiras, confeccionadas com fios de aço e montadas à mão, acabavam enferrujando.
  Loewy estudou o problema e começou a resolvê-lo pelo exterior: adicionou maçanetas novas e mais elegantes; as novas prateleiras eram feitas de chapas de alumínios e eliminou os pés altos e a posição externa do congelador, agora no interior do refrigerador.




 Embalagens de Cigarros – Lucky Strike



  Foi durante a Segunda Guerra Mundial que o cigarro esteve disponível também no sabor menta. Pouco depois, em 1942, a embalagem passa a ser produzida na cor branca por um mero acaso: em virtude da guerra, o pigmento verde, utilizado nos maços de cigarro, era também usado para produção de acessórios militares, fazendo com que seu uso se tornasse escasso para empresas particulares. Lowie atribuiu também uma aparência mais leve para a embalagem de forma que denotasse um produto mais moderno e abrangesse tanto o público masculino quanto o feminino.
  O slogan “Lucky Strike Green has gone to war” foi criado com o design original, significando que a cor verde tinha ido para a Guerra e soando como uma ideia patriótica.




 Coca-Cola – Redesign/Cooler







  Raymond realizou muitas melhoras funcionais tanto no quesito da garrafa da Coca-Cola quanto em produtos subsequentes da marca, como o cooler (elaborado em 1940), no qual ele projetou as tampas na frente e não na literal, e adicionou um abridor de garrafas ao produto.
  Em 1955 ele fez também o redesign da garrafa, com as letras brancas do logo dando um ar mais moderno e consequentemente sofisticado a marca.





 Shell




 Criado em 1971, Lowie tornou o logo mais simplificado, de fácil reconhecimento e melhor memorização em comparação com os antigos aspectos visuais.
  A junção das cores vermelho/amarelo e a forma compacta e o contorno vermelho e uma borda rígida bem formam um conjunto que tem o objetivo de transmitir a ideia de alta posição socioeconômica, compromisso e alta qualidade da empresa, características marcantes para o sucesso e destaque da marca petrolífera.




 Considerações Finais e influência no Design Moderno
 
  A visão sofisticada e futurista de seu design de produtos tornou-se um sinônimo de modernismo simplificado e minimalismo. Além disso, Raymond foi um dos pioneiros que introduziram o design como um fator de marketing pois partia da máxima “se dois produtos não diferem em preço, função e qualidade, é a aparência atrativa externa que irá prevalecer e ganhar a corrida”.
  Raymond se aprofundou bem mais do que até então a área do Design era conhecida, pois ele estudou e pesquisou a fundo o mercado, as necessidades e vontades do cliente.

  Além disso, é partindo desse princípio de criar a beleza através da função e simplicidade, que ainda há uma forte influência na hora de elaborar um projeto entre os designers e os clientes em todo o mercado de trabalho.





Texto publicado por Daiana Martins

Designers Industriais Europeus

Designers Industriais Europeus

(Imagem 1 - Wilhelm Wagenfeld)

Nome: Wilhelm Wagenfeld
Nacionalidade: Alemão 
Data de nascimento: 15 de abril de 1900
Data de falecimento: 28 de maio de 1990

-Rejeição de qualquer tipo de "embelezamento"
-Design simples e atemporal
- Abajur "Bauhaus Lamp": Simples combinação de vidro e metal; tinha qualidade estética mesmo desligado; fabricação massiva apenas depois da Segunda Guerra Mundial; exemplo de Design industrial entrando nas casas. 
(Imagem 2 - "Bauhaus Lamp")
- Kubus: recipientes de vidro transparentes com a particularidade de se encaixarem uns sobre os outros.  
(Imagem 3 - Kubus )
- Outros produtos similares: A cadeira de Marcel Breuer (Influenciada pelo movimento De Stjil); e a chaleira de Marianne Brandt.
 
(Imagem 4 - Cadeira de Marcel Breuer) 
(Imagem 5 - Chaleira de Marianne Brandt)


(Vídeo 1 - "Bauhaus Lamp")

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(Imagem 6 - Alvar Aalto)

Nome: Alvar Aalto
Nacionalidade: Finlandês 
Data de nascimento: 3 de fevereiro de 1898
Data de falecimento: 11 de maio de 1976

- Equilíbrio entre tecnologia e natureza, ser humano e tecnologia; 
- Na floresta, achou os padrões básicos para sua arquitetura;
- Rejeitava os tubos de metal nas cadeiras;
- Queria encontrar um material agradável para sentar;
- Experimentações com dobra de madeira; 
- Segundo Alvar Aalto, as cadeiras Paimio ajudariam os pacientes com tuberculose a respirarem melhor. 
(Imagem 7 - cadeira Paimio branca)

(Vídeo 2 - Documentário sobre Alvar Aalto - minuto 14:00 até 15:20)

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Na Escandinávia
- Industrialização atrasada 
- Conciliação da tradição manual com os métodos industriais ("artistas-designers")
- Desenvolvimento artístico individual amplamente ligado a métodos industriais criava artigos de qualidade, muitas vezes confundidos com produtos artesanais.  

(Imagem 8 - "Argenta" de Wilhelm Kage)

(Imagem 9 - "Tulpanglas" produzido pela Orrefors, criado por Nils Landberg)




Por Isadora Veras 

segunda-feira, 14 de novembro de 2016

Designers Pioneiros da América do Norte

Designers Pioneiros da América do Norte

1. Walter Dorwin Teague


(Imagem 01 - Walter Dorwin Teague)

Walter Dorwin Teague, nasceu em 1883 e faleceu em 1960, foi um designer industrial pioneiro em estabelecer o design industrial como uma profissão nos Estados Unidos.
Após estudar na Art Students League of New York (de 1903 a 1907) e quatro anos com uma agência de publicidade, Teague se tornou um designer publicitário freelancer de sucesso. Cada vez mais, seus clientes procuravam seus conselhos para design de produto, e em 1926 ele fundou um escritório voltado exclusivamente para design industrial, incluindo produtos, exposições, gráficos corporativos e interiores. Uma oportunidade importante veio em 1927, quando a Eastman Kodak Company convidou Teague para fazer o redesign de duas de suas câmeras. Ele insistiu em trabalhar próximo aos engenheiros na fábrica; os resultados foram de sucesso e a firma permaneceu como sua cliente até a sua morte.


(Imagem 02 - Câmera modelo “Bantam Special” da Kodak com designer de Walter Dorwin Teague)

Em 1930, o projeto revolucionário de Teague para o automóvel Marmon 16 atraiu a atenção generalizada. No final da década ele projetou uma série de exposições para a Feira Mundial de Nova York ea Exposição Internacional Golden Gate (San Francisco) (ambos em 1939-40). Outros projetos notáveis ​​eram para ônibus railway, máquinas de escritório, e estações de serviço automotrizes. Na década de 1950 ele projetou interiores e mobiliário para a Academia da Força Aérea em Colorado Springs, Colorado, e os interiores do Boeing 707 jet airliner. Na altura de sua morte era sócio sênior de Walter Dorwin Teague Associates.


(Imagem 03 - Automóvel Marmon 16, 1931)

2. Henry Dreyfuss


(Imagem 04 - Henry Dreyfuss)

Henry Dreyfuss foi, juntamente com Raymond Loewy, Norman Bel Geddes, e Walter Dorwin Teague, um pioneiro do design industrial americano.

(Imagem 05 - Telefone de mesa "Bell 302")
Ele iniciou na carreira de projetar principalmente figurinos e cenários para vários teatros de Nova York. Em 1924, Henry Dreyfuss e Norman Bel Geddes projetaram os cenários para o sucesso da Broadway “The Miracle". Em 1929, abriu um negócio próprio, foi consultor de design para a loja de departamentos da Macy e trabalhou cada vez mais como designer industrial, cuja distinta clientela inclui as empresas Bell Telephone, AT & T, American Airlines, Polaroid, Hoover e outros. Em 1937 Henry Dreyfuss trabalhou para John Deere, projetando tratores e máquinas agrícolas. Para Bell Telephone, Henry Dreyfuss projetou o modelo de telefone de mesa "Bell 300", que ficou na moda até a década de 1980. Dreyfuss colaborou com a Lockheed na conversão de aviões militares para uso na aviação civil. Em 1951, Henry Dreyfuss projetou o interior da Super Constellation, subdividindo sua longa fuselagem em pequenas áreas que promoviam conforto e proximidade dos passageiros. Dreyfuss também projetou o interior do avião comercial Boeing 707.

Um membro fundador da American Society of Industrial Design, Henry Dreyfuss tornou-se em 1965 o primeiro presidente da Designers Society of America, recentemente fundada. Depois de se aposentar, Henry Dreyfuss escreveu dois importantes livros com a temática da antropometria, tendo o segundo contribuído substancialmente para o estudo da ergonomia: "Designing for People" (1955) e "The Measure of Man" (1960).


Fonte:
https://global.britannica.com/biography/Walter-Dorwin-Teague
http://www.henry-dreyfuss.com/

Texto Publicado por Cibele Costa

sexta-feira, 11 de novembro de 2016

O exemplo de Raymond Loewy

O exemplo de Raymond Loewy

Nome: Raymond Loewy
Nacionalidade: Francês, naturalizado americano
Data de nascimento: 5 de novembro de 1893
Data de falecimento: 14 de julho de 1986 (aos 92 anos)
Formação acadêmica: Universidade de Paris
Área de atuação: Design Industrial
Anos de trabalho: 1909-1980 (71 anos)





(Imagem 01 - Raymond Loewy)


Após uma breve mas promissora carreira como desenhista de moda, Raymond Loewy dedicou seu talento ao campo do design industrial. O gênio criativo de Loewy era natural, e seu efeito na indústria foi imediato. Ele literalmente revolucionou a indústria, trabalhando como consultor para mais de 200 companhias e criando designs de produto para tudo, desde maços de cigarro e geladeiras até carros e espaçonaves. Loewy viveu por seu famoso princípio MAYA (Most Advanced Yet Acceptable, "Mais Avançado Ainda Aceitável", em tradução literal). Ele acreditava que "O gosto do público adulto não está necessariamente pronto para aceitar as soluções lógicas para suas necessidades se a solução implica em um desvio muito grande do que foram condicionados a aceitar como norma."

Conferencista popular, Loewy falou a instituições, como Massachusetts Institute of Technology, Columbia University e University of Leningrad. Ele fundou três companhias de design: Raymond Loewy and Associates, em Nova York; Raymond Loewy International, em Londres; e Compagnie de I'Esthetique Industrielle, em Paris. Seus escritos incluem The Locomotive: Its Aesthetics (1937), a autobiografia Never Leave Well Enough Alone (1951) e Industrial Design (1951).

(Imagem 02 - Raymond Loewy apresentando o design de seu Studebaker, de 1953)

Raymond Loewy iniciou sua carreira em design industrial em 1929, quando Sigmund Gestetner, um fabricante de máquinas de duplicação britânico, encomendou-lhe um aprimoramento da aparência de um mimeógrafo. Em três dias, aos 28 anos, Loewy projetou a carcaça que iria revestir os duplicadores de Gestetner pelos próximos 40 anos. No processo, ele ajudou a lançar uma profissão que mudou a aparência da América.

O duplicador de Gestetner foi o primeiro de incontáveis itens transformados pela simplificação, uma técnica pela qual Loewy é creditado como criador. Chamando o conceito de "beleza através da função e simplificação", Loewy passou mais de 50 anos simplificando tudo, desde selos postais até naves espaciais. Suas criações mais famosas incluem a embalagem do cigarro Lucky Strike, as locomotivas GG-1 e S1, a esbelta garrafa da Coca-Cola, o selo postal em memória de John F. Kennedy, o interior da Saturn I, Saturn V e Skylab, o ônibus e o logo da Greyhound, o logo da Shell International, o logo da Exxon, o emblema do Serviço Postal dos Estados Unidos, uma linha de geladeiras e congeladores Frigidaire, e os Studebaker Avanti, Champion e Starliner.

Em 1951, sua empresa de design industrial foi tão produtiva que ele afirmou, "a pessoa comum, levando uma vida normal, não importa se for no país, uma aldeia, numa cidade ou uma metrópole, está sujeita a entrar em contato diário com algumas das coisas, serviços ou estruturas das quais a R.L.A (Raymond Loewy Associates) fez parte durante a fase de concepção ou planejamento."

(Imagem 03 - Ilustração da embalagem projetada por Loewy para a marca de cigarros Lucky Strike)

 (Imagem 04 - Fotografia dos pacotes de cigarros)

(Imagem 05 - Garrafa de Cola-Cola de 1957 criada por Raymond Loewy)

(Imagem 06 - Logotipo da Shell Internation, por Raymond Loewy)

(Imagem 07 - Locomotiva GG-1, por Raymond Loewy)

(Imagem 08 - Logotipos diversos projetados por Raymond Loewy)

Enquanto Loewy estabelecia sua reputação como designer, ele impulsionou sua profissão mostrando os benefícios práticos derivados da aplicação de um estilo funcional. No livro Industrial Design, Loewy observa, "O sucesso finalmente veio quando fomos capazes de convencer alguns homens criativos de que a boa aparência era uma mercadoria vendável que muitas vezes reduzia custos, aumentava o prestígio de um produto, elevava lucros corporativos, beneficiava o cliente e aumentava o emprego."

Um dos primeiros grandes sucessos de Loewy, uma geladeira Coldspot que ele projetou para a Sears Roebuck & Company em 1934, serviu como um exemplo para embalagens criativas. A Coldspot simplificada por Loewy, aperfeiçoada com as primeiras prateleiras de alumínio inoxidável, aumentou as vendas de refrigeradores da Sears de 60.000 para 275.000 unidades em apenas dois anos. Outro design de Loewy, a locomotiva elética GG-1 construída pela via férrea da Pensilvânia em 1936, demonstrou, em uma escala ainda maior, a eficácia do desenho industrial. A concha soldada da GG-1 eliminou dezenas de milhares de vigas, resultado em uma aparência melhorada, manutenção simplificada e custos de fabricação reduzidos. Como a primeira locomotiva soldada já construída, a GG-1 levou à utilização universal da técnica de soldagem em sua construção.

Muitos anos antes, em 1930, Loewy foi trazido como consultor para a Hupp Motor Company. Ele chamou o contrato com a Hupp de "o início do design industrial como uma profissão legítima", justificando que foi "a primeira vez que uma grande corporação aceitou a ideia de obter aconselhamento externo no desenvolvimento de seus produtos." O contrato com a Hupp também marcou o início da longa e frequentemente frustrante associação de Loewy com os fabricantes de automóveis americanos.

(Imagem 09 - Divulgação da geladeira elétrica Coldspot desenhada por Loewy)

(Imagem 10 - Divulgação da Coldspot de Raymond Loewy)

Ao mesmo tempo em que introduziu para-brisas inclinados, faróis embutidos e tampas de roda para automóveis, Loewy também defendeu carros mais baixos, mais esguios e mais eficientes em relação ao combustível muito antes da economia desse item se tornar uma preocupação. "Ele travou uma longa guerra contra as piores extravagâncias do estilo de Detroit", comentou Edward Lucie-Smith em complemento à Times. "Ele poderia pegar um monstro de linha de produção e torná-lo infinitamente melhor de aparência, com uma construção comparativamente menor. O que ele não podia fazer era alterar as atitudes fundamentais da indústria. Papa-gasolinas continuam sendo papa-gasolinas, e nenhum designer fantasioso teria permissão para mudar isso."

Em 1961, enquanto desenhava o Avanti, Loewy colocou um letreiro dizendo, "O peso é o inimigo." O design do Avanti eliminou o gradeado, sobre o qual ele argumentou, "Nessa era de escassez de combustível, você deve eliminar o peso. Quem precisa de grades? Eu sempre associo grades a esgotos."

Apesar das diferenças que Loewy tinha para com os desenhistas de Detroit, vários dos seus projetos são agora considerados clássicos do automóvel, incluindo o Studebaker Starliner Coupé de 1953 e o Avanti de 1963. Em 1972, uma pesquisa de projetistas representando a Big Three (três grandes montadoras) nomeou uma de suas obras como a melhor da indústria. Ao relatar os resultados, a Automotive News anunciou: "O Studebaker de 1953, um cupê de nariz comprido, com pouca guarnição e um ar de movimento sobre ele, foi aclamado como o melhor carro de todos os tempos."

(Imagem 11 - Esboço do Avanti de 1963 de Raymond Loewy)

(Imagem 12 - Esboços diversos do Avanti de 1963)

(Imagem 13 - Raymond Loewy à esquerda, ao lado de Sherwood Egbert e do seu 1963 Studebaker Avanti)

Além de suas realizações no campo dos transportes, Loewy foi, sem dúvida, um dos artistas comerciais mais talentosos do mundo. Ele começou a projetar embalagens e logotipos em 1940, quando George Washington Hill, o então presidente da American Tobacco Company, apostou US$50.000 que ele não conseguiria melhorar a aparência da já familiar embalagem verde e vermelha do cigarro Lucky Strike. Aceitando o desafio, Loewy começou mudando a cor do fundo do pacote de verde para branco, reduzindo, assim, os custos de impressão ao eliminar a necessidade de corante verde. Em seguida, ele colocou o alvo vermelho da Lucky Strike em ambos os lados da embalagem, aumentando a visibilidade do produto e, por conseguinte, suas vendas. Um Hill satisfeito pagou a aposta, e por mais de 40 anos a embalagem do Lucky Strike manteve-se inalterada.

"Estou procurando por um nível muito alto de retenção visual", explicou Loewy a respeito de seus logos. "Nós queremos que qualquer um que tenha visto o logotipo, mesmo de forma rápida, nunca se esqueça disso." Entre os designs de logotipo de maior visibilidade de Loewy estão os que ele fez para a Shell Oil Company, Exxon, Greyhound e Nabisco.

(Imagem 14 - Embalagem dos cigarros Lucky Strike antes e depois da releitura de Loewy)

(Imagem 15 - Aprimoramento do logotipo da Nabisco, famosa fabricante de biscoitos, por Raymond Loewy em 1952)

(Imagem 16 - Ônibus Grayhound, projetado por Loewy)

Loewy também deixou sua marca na área do design de lojas. Uma de suas primeiras inovações, a primeira loja de departamentos totalmente climatizada e sem janelas, foi tão bem recebida que a empresa de Loewy formou uma divisão à parte, dedicada inteiramente ao design de lojas. Sob a liderança do sócio de Loewy, William Snaith, a companhia criou designs para clientes de prestígio, como Saks Fifth Avenue, J.L. Hudson, Macy's, J.C. Penney, Bloomingdale's e Lord & Taylor.

Nos anos 70, o escritório de Loewy em Nova York estava envolvido quase exclusivamente com o design de lojas. Loewy decidiu vender a empresa americana e transferir a base de duas atividades de design para a Europa, porque, segundo dito por ele, o design de lojas "nunca foi meu campo particular." Mantendo o nome Raymond Loewy International, ele fundou uma nova empresa em Friburgo, na Suíça, e acelerou os trabalhos existentes em Londres e em Paris. Ele descobriu terreno fértil para seus interesses, dizendo em uma entrevista que "o design industrial na Europa está onde estiveram os Estados Unidos há 25 anos." Os esforços de Loewy no exterior encontraram grande sucesso, e a Raymond Loewy International, agora Loewy Group, é a maior empresa do gênero na Europa.

(Imagem 17 - Departamento feminino da Bloomingdale's em Hackensack, Nova Jersey, decorado por Loewy em 1959)

(Imagem 18 - Departamento de calçados para jovens projetado por Loewy para a Lord & Taylor em Bala-Cynwyd, Pensilvânia, em 1955)

(Imagem 19 - Exterior projetado por Loewy para a Lord & Taylor em Manhasset, Nova York, ao fim dos anos 40)

(Imagem 20 - Departamento masculino projetado por Loewy para a Bloomingdale's em Hackensack, Nova Jersey, em 1959)

Um comentarista do New York Times Book Review certa vez comentou: "O sr. Loewy realmente mudou a forma do mundo moderno." No entando, após a National Aeronautics Space Administration (NASA) solicitar suas habilidades, ele foi capaz de estender seu alcance de influência ainda mais longe.

De 1967 a 1973, Loewy foi mantido pela NASA como consultor de habitabilidade para os projetos Saturn-Apollo e Skylab. Eles precisavam dele "para ajudar a garantir a segurança psico-fisiológica e o conforto dos astronautas" sob as "condições exóticas de gravidade zero." Suas inovações, incluindo a simulação de condições de gravidade e uma vigia para contato visual com a Terra, possibilitaram que três homens habitassem uma cápsula espacial por 90 dias. George Mueller, vice-administrador da NASA para voo espacial tripulado, escreveu em uma carta de agradecimento: "Eu não acredito que teria sido possível para as tripulações da Skylab viver em conforto relativo, excelente espírito e eficiência excepcional se não fosse por seu design criativo, baseado em uma profunda compressão das necessidades humanas."

Segundo Mueller, os esforços de Loewy tinham "fornecido a base para o próximo grande passo do homem - uma expedição aos planetas." Loewy concordou, citando posteriormente o trabalho que fez para a NASA como sua tarefa mais importante e gratificante.

(Imagem 21 - Esboço de compartimento interno desenhado por Loewy para a NASA)

(Imagem 22 - Esboço de compartimento interno desenhado por Loewy para a NASA)

(Imagem 23 - Compartimentos desenhados por Loewy para a NASA)

(Imagem 24 - Esboço de compartimento interno desenhado por Loewy para a NASA)

(Imagem 25 - Loewy aconselhou sobre o arranjo, tamanho e até mesmo esquema de cores dos alojamentos para os astronautas a bordo da estação espacial)

(Imagem 26 - O trabalho de Loewy possibilitou relativo conforto físico e mental aos tripulantes da Skylab)





Em 1975, a Smithsonian Institution abriu uma exposição de quatro meses chamada The Designs of Raymond Loewy, dedicada ao "homem que mudou a face do design industrial." Loewy posteriormente comentou: "Ao trabalhar em estreita colaboação com o Smithsonian, recebi a oportunidade de reavaliar o passado." E que passado era. Loewy - empresário, educador, ilustrador e autor -, sem dúvida, estabeleceu-se como um dos designers mais famosos e influentes da história.

Loewy e Viola mudaram-se para a França vários anos depois, onde desfrutaram de viagens de lazer e um estilo de vida mais relaxado. Em 14 de julho de 1986, após um período de saúde debilitada, Raymond Loewy faleceu em Monte Carlo, Mônaco. Ele tinha 92 anos.

A morte de Loewy provocou um frenesi da mídia mundial sobre seu talento incomensurável e contribuições para o design industrial. Susan Heller, uma repórter do New York Times, escreveu: "É difícil abrir uma cerveja ou um refrigerante, arranjar um café da manhã, embarcar em um avião, comprar gás, enviar uma carta ou comprar um aparelho sem encontrar uma criação Loewy."

Comprovados mais de uma vez, os princípios de Loewy para o design continuam a ser relevantes anos após seu início. Hoje, com razão, ele encontrou seu lugar na história como o Pai do Design Industrial.

(Imagem 17 - Raymond Loewy e sua esposa, Viola Erickson Loewy)



Conteúdo traduzido do site oficial de Raymond Loewy por Priscila Melo.


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